Les CanneS Technique seront de nouveau animés par Alexia de Mari, journaliste et docteure en études cinématographiques et audiovisuelles. 

Après l’obtention de trois licences : Physique, Arts Plastiques et Cinéma & Audiovisuel, Alexia de Mari a poursuivi une formation en Master didactique de l’image avant d’entamer une thèse de doctorat en Science de l’Information et de la Communication à l’Université Paris 3, soutenue en janvier 2023. Sa thèse, intitulée « La caméra, une histoire d’adaptation », est menée sous la direction de Kira Kitsopanidou et de Guillaume Soulez. Ses travaux recherches se concentraient sur les interactions entre le processus de création des objets techniques et leurs utilisations, à travers le cas des premières caméras Aaton. Elle est chargée de cours à l’Université Sorbonne-Nouvelle, l’Université de Corse – Pasquale Paoli et à l’école SAE. Elle est également journaliste spécialisée en cinéma et audiovisuel pour les revues Sonovision et Mediakwest.

Tendances de l’emploi dans les métiers techniques

Où en sommes-nous de l’emploi dans les métiers techniques du cinéma ? L’arrivée de l’intelligence artificielle générative se traduira-t-elle par des modifications significatives du marché ? Audiens, groupe de protection sociale de la création et de l’information, est le partenaire statistique des métiers du cinéma pour le suivi de l’emploi. Dans un contexte soumis à de profondes mutations économiques et sociales, Guillaume Rogations, directeur des actions sociales et des relations avec les branches professionnelles, nous présentera des données des secteurs.

Passez du côté obscur avec la VDR : optimiser l’expérience cinématographique

De la pellicule 35mm à la révolution numérique, Christie a toujours été à la pointe. Cette année, l’entreprise dévoile une nouvelle technologie : la VDR.
Une avancée qui promet une qualité d’image accrue, un meilleur contraste, mais aussi une meilleure performance énergétique.

Plan de lutte contre les VHSS dans le cinéma : de la conditionnalité des aides à la formation des équipes

Depuis le 1er janvier 2025, l’accès aux aides à la production du CNC est conditionné au suivi, par les équipes de tournage, d’une formation obligatoire en prévention et lutte contre les violences et le harcèlement sexistes et sexuels (VHSS).
L’Afdas et le CNC vous proposent une séquence dédiée pour décrypter les mesures en vigueur, présenter le contenu du parcours de formation, et partager un premier bilan quantitatif des actions déjà menées, enrichi de retours d’expérience concrets.

Avec la participation de Leslie Thomas, Secrétaire générale du CNC.

« Dossier 137 », de la copie travail au mixage

Chaque film a ses propres enjeux et, même si les méthodes employées sont communes, le chemin pour y accéder est à chaque fois différent.
Pour le film de Dominik Moll, « Dossier 137 », la difficulté n’est pas apparente au premier abord mais la facture du film insuffle une attention particulière, notamment pour le travail de la parole, ainsi que pour la gestion des éléments « vidéos », éléments du langage du film via des smartphones.
Le son dans la copie travail, déjà très abouti lors du montage, guide la mise en œuvre de la bande sonore. En passant par le montage des directs, le montage son, le bruitage et la composition musicale, le film continue de progresser jusqu’au mixage, à la disposition de la mise en scène.

L’écran de cinéma : technologie, innovation et enjeux avec Harkness

Si la qualité de projection dépend principalement du projecteur, l’écran joue un rôle souvent sous-estimé dans l’expérience cinématographique. Harkness, fabricant historique de toiles de projection, dévoile les coulisses d’un métier hautement technique, à la croisée de la R&D, de l’optique et de l’innovation industrielle. En plus de ses gammes de toiles, Harkness développe des outils de mesure et de simulation pour optimiser les installations. Lors de cette émission, nous reviendrons sur leur savoir-faire, leurs collaborations avec les fabricants de projecteurs, ainsi que sur leur rôle dans la projection des films du Festival de Cannes.

Et si la dématérialisation des dépenses n’était plus un fardeau mais un levier d’efficacité collective ?

Pensée pour les réalités du terrain, maG est une application SaaS qui engage l’ensemble des équipes de tournage et des sociétés de production dans un processus fluide de dématérialisation, de validation budgétaire, d’automatisation de la comptabilité, et de collecte facilitée des données d’impact carbone.
En simplifiant les tâches administratives, maG fiabilise les données, réduit la charge de travail et offre une visibilité en temps réel sur les coûts de production, à chaque étape de la vie d’un film : développement, tournage, postproduction et exploitation.
Venez découvrir comment cette solution, conçue spécifiquement pour le cinéma, redonne du temps aux équipes et répond aux enjeux économiques et environnementaux des productions d’aujourd’hui.

Plateau virtuel, enjeux réels : former à l’éco-production autrement

Présentation d’un module de formation immersif et ludique à l’éco-production, conçu dans un environnement en ligne.
Les participants arrivent sur un plateau de tournage virtuel animé par des avatars, qui délivrent des informations clés sur les impacts environnementaux des pratiques audiovisuelles.
Avec un budget fictif, les apprenants doivent faire des choix de production (transport, énergie, décors, etc.) en équilibrant contraintes économiques et critères écologiques.
L’objectif : sensibiliser et former de manière interactive aux enjeux et aux leviers concrets de l’éco-production.

Auracast, l’innovation au service de l’inclusion

Crée en 2015, la marque Opus Technologies, conçoit et fabrique en France des solutions innovantes pour l’accessibilité audio. Elle lance en 2024 une nouvelle gamme basée sur l’Auracast.
Auracast, nouveau protocole Bluetooth, permet de diffuser plusieurs flux audio – comme l’audio principal du film, l’audiodescription ou à terme, la version originale – directement dans des aides auditives, casques et écouteurs sans fil. Bientôt intégrée nativement aux smartphones, cette technologie promet une révolution silencieuse dans les salles de cinéma, en rendant le son plus accessible, personnalisé et inclusif.