Lors des rencontres organisées par Creative Machines en avril dernier, Frédéric Fermon, chargé de missions, a présenté Cinéthikia, un projet porté par la CST avec plusieurs partenaires académiques et professionnels, visant à évaluer les outils d’intelligence artificielle utilisés dans la production cinématographique. L’objectif est de fournir aux professionnels des repères objectifs pour mesurer les impacts des IA sur la qualité des œuvres, la propriété intellectuelle, l’environnement, les métiers et les aspects juridiques, afin de favoriser une utilisation éclairée et responsable.

Le projet prévoit d’analyser de nombreux cas d’usage sur plusieurs années et de publier en accès libre ses méthodes, ses données de référence et ses résultats. Cette approche collaborative doit permettre à l’ensemble de la filière de comparer les outils d’IA et de partager les connaissances pour accompagner leur intégration dans le secteur du cinéma.

Du 24 au 26 février 2026, s’est tenu à Poznań, le  3ᵉ Forum Without Barriers. Invité à y parler de l’accessibilité des œuvres en salle de cinéma françaises, Mathieu Guetta, référent exploitation à la CST, a expliqué que les principales solutions techniques existent désormais, notamment grâce à l’intégration de l’audiodescription et des sous-titres pour les personnes sourdes et malentendantes dans les DCP, ainsi qu’à l’émergence de nouveaux dispositifs de diffusion comme les lunettes de sous-titrage, le système AURACAST et les applications autonomes (Greta, La Bavarde, etc.).

Le principal défi n’est plus technique, mais réside dans l’adoption de ces solutions par l’ensemble de la filière. En France, les aides du CNC ont permis d’accélérer la production de versions accessibles, faisant de la France un exemple reconnu en Europe. Selon Mathieu Guetta, l’accessibilité doit désormais être considérée comme un standard de diffusion afin de garantir que tous les spectateurs puissent partager la même expérience cinématographique.

Cette table ronde du PIDS 2026 a exploré les conditions nécessaires au développement d’une filière européenne des effets visuels plus souveraine et compétitive, en s’appuyant sur une collaboration renforcée entre la recherche, les studios et les organisations professionnelles. Les échanges ont mis en avant le rôle des standards ouverts et de l’interopérabilité, notamment autour d’OpenUSD, MaterialX, OpenPBR et fVDB.

Hans-Nikolas Locher, directeur du développement à la CST, est intervenu sur les enjeux de normalisation, tandis que plusieurs retours d’expérience ont illustré l’intégration de solutions open source comme Blender, USD et Meshroom dans les pipelines de production. Les intervenants ont également souligné le potentiel des modèles open source et « open weight » pour accompagner l’innovation, y compris dans le domaine de l’intelligence artificielle appliquée aux VFX.

Cette conférence du Micro Salon 2026 a présenté les résultats d’une étude menée pendant un an par le Département Image de la CST sur l’impact de la lumière des projecteurs LED sur le rendu de la peau des comédiens. Gilles Arnaud, Yann Cainjo et Éric Chérioux, directeur technique de la CST, ont partagé leurs analyses et évalué l’adéquation des technologies LED actuelles aux exigences de l’éclairage cinématographique professionnel.

Les intervenants ont mis en évidence les performances des solutions LED contemporaines tout en apportant aux professionnels des éléments objectifs pour guider leurs choix techniques. Cette étude, qui sera prochainement publiée par la CST, constitue une nouvelle référence pour accompagner l’évolution des pratiques d’éclairage dans la production audiovisuelle.

À l’occasion des Rencontres des Équipes de Cinéma (R.E.C.) en Occitanie, la CST est intervenue pour présenter ses actions face aux évolutions technologiques qui transforment la filière audiovisuelle. Frédéric Fermon, chargé de la mission à la CST, et Anil Bhoslé, Adjoint technique à la Production Virtuelle, ont notamment abordé les enjeux de la production virtuelle et de l’intelligence artificielle, en mettant en avant les travaux menés par la CST pour accompagner les professionnels dans l’adoption de ces nouvelles pratiques.

À la Cinémathèque française, cette table ronde modérée par Baptiste Heynemann, délégué général de la CST, a mis en lumière la transformation écologique de la filière cinématographique et audiovisuelle, en réunissant des représentants du CNC, de Canal+, d’Ecoprod et des coordinateurs d’éco-production. Les intervenants ont souligné que la transition environnementale repose désormais sur des obligations réglementaires, mais aussi sur l’accompagnement des équipes, la formation et la coopération entre producteurs, diffuseurs, prestataires et pouvoirs publics.

Les échanges ont insisté sur le fait qu’une production plus responsable ne signifie pas une contrainte supplémentaire, mais une nouvelle manière de concevoir les tournages. L’intégration de l’éco-production dès la préparation des projets permet de réduire l’impact environnemental tout en générant des économies, notamment grâce au réemploi des décors, à l’optimisation des transports et à une réflexion plus en amont sur les choix de mise en scène. Les intervenants ont rappellé enfin que cette évolution ne pourra réussir que si l’ensemble de la profession s’approprie ces nouveaux outils et ces nouvelles pratiques.

Au forum Entreprendre dans la Culture, cette table ronde a proposé de faire le point sur les actions mises en œuvre par les acteurs de la filière pour prévenir ces violences, accompagner les professionnels concernés et renforcer une culture commune de la prévention. Les échanges ont abordé le cadre réglementaire, les dispositifs de formation ainsi que les outils d’accompagnement disponibles.